忘仙刃舞作为一种从游戏技能概念衍生出的表演性舞蹈创作，其联合演出的舞种选择应着重于艺术表现力的互补与文化内涵的融合。基于其名称中刃所暗示的器械感、力量感及舞所要求的动态美感，它在联合创作中并非孤立存在，而是需要与其他舞种建立对话，通过不同舞蹈语汇的碰撞来拓展叙事维度和情感深度。这种联合的核心在于找到艺术特性上既能形成对比又能达成和谐的舞种，从而超越简单的技能模仿，升华为具有完整构思的舞台作品。
从传统舞蹈中汲取养分是深化刃舞表现力的重要途径，其中中国古典舞的身韵体系尤为关键。中国古典舞强调形、神、劲、律，其圆润流畅的动律、深厚的文化底蕴及丰富的身体表现力，能为刃舞刚猛迅疾的特性注入内在的韵律和气韵。二者结合，可使刃舞的动作在爆发力之外，增添抑扬顿挫的节奏感和延绵不断的意蕴，将单纯的攻击模拟转化为富有东方美学特色的肢体诗篇。民族民间舞蹈多样化的风格与浓郁的地域色彩，也能为刃舞提供丰富的叙事背景和情感基调，使联合演出不仅能展示技巧，更能讲述故事、传达特定文化情境下的情感。
现代舞及其训练方法为刃舞的联合演出打开了抽象表达与自由探索的空间。现代舞打破传统程式，追求个性化的身体语言和内心情感的直接外化，其训练中包含的对空间、重量、时间的探索，能够极大地丰富刃舞的质感。将现代舞的理念融入，可以使刃舞摆脱对固定招式套路的表现，转而关注力量传递的过程、动作的突变与延续、以及舞者与空间关系的构建，从而创造出更富哲学意味和当代审美的舞台形象。这种联合有助于探索刃舞符号背后的精神内核，例如冲突、挣扎、守护或超脱，使演出更具思想性和艺术感染力。
具有仪式感和群体性的传统舞蹈形式，如傩舞，为刃舞的联合演出提供了宏大的叙事框架和深厚的文化仪式感。傩舞本身源于古老的驱疫逐鬼仪式，结构严谨，具有请神、演傩、解傩、送神等固定程序，充满了神秘色彩和群体协作的能量。将刃舞置于此类仪式化的舞蹈结构中，可以将其个体战斗的意象升华为一种群体性的、关乎信仰与生存的象征性行为。这种结合不仅能强化演出的戏剧张力和视觉震撼力，更能赋予刃舞深厚的历史文化根基，使其表演超越娱乐层面，触及集体记忆与文化传承的主题。
它要求编导深入理解各舞种的核心语汇与美学原则，在保持刃舞自身动作特质的基础上，进行有机的编创整合。无论是与传统舞蹈的韵味交融，还是与现代舞的观念碰撞，亦或是与仪式舞蹈的框架结合，目的都是为了创造出一种新颖的、多层次的复合型舞蹈作品。这种创作能够充分挖掘刃舞作为文化想象产物的潜力，使其在舞台上展现出独特的艺术魅力与思想价值。
